私のお気に入りデザイン考

■ マジンガーＺに端を発したロボットヒーロー感、コンバトラーＶが確立した変形機構のリアル感、勇者ライディーンの古代神話的造形（有機体）感が見事に融合されており、機動戦士ガンダム（１９７９）が定着させた色気（曲線美や飾りっ気）の無いリアルロボット路線とは一線を画した、スーパーロボット回帰的なデザインに仕上がっています。

■ アニメのロボットではなく、特撮ヒーローのスーツアクターが鎧を纏ったような全身フォルム、どことなく骸骨を思わせる白色アーマーの形状と顔、それを引き立てる円形黒地に３つの黄色点などが特徴です。上の写真は海洋堂リボルテックヤマグチのフル可動ダンガイオーです。有機体、特に人体を思わせる各部の曲線と、大張氏特有の見栄を切ったようなポージングが見事に表現されています。ガレージキットでは、Ｂクラブやコトブキヤから何種類か発売されています。

■ そうでありながら、４機の飛行機が合体するという設定です。アニメではコンバトラーＶよりゲッターロボ的ですが、３Ｄ造形物としてスタジオハーフアイから驚異的な完全変形ダンガイオーが発売されています。４機の形状とロボット状態での形状を見事に両立させているうえに、４機すべてが合体する航行状態も実現させています。ＯＶＡで展開されたアニメなのに、前年の大作・機動戦士ＺＺガンダム（１９８６）の一枚上をいくデザインです。

■ アニメのメカデザインは機動戦士ガンダムの大御所・大河原邦男氏だけれど、オープニング映像を制作した大張正己氏が顔や肩などを中心にリファインし、視聴者に強烈な印象を与えました。個性的なデザインは「大張版」として人気を博し、３Ｄ製品化されるに至っています。

■ 大張アレンジの特徴は、頭部・顔面の鋭角度が増して眼光鋭い印象にし、両肩を上に大きく張り出し、ウェストを引き締めて、ロボットというより人間のスーパーヒーローのような攻撃的・格闘家然としたフォルムに仕立てることです。この基本路線は、ダンガイオーや後のバルキリーⅡにも共通しています。

■ 大張版の元が大河原版なので、氏の傑作デザイン・ガンダムＲＸ-７８と比較してみます。両者とも極めて少ない本数の線で全体が構成されており、ヘルメット状の頭部、突き出たトサカ、上方に伸びるアンテナ、シンプルな構成の手足と多くの共通点があります。武装もほぼ同等です。目立って異なるのは胸部と背中のリフター（後にガンダムへも適用される機構）くらいで、ドラグナーはガンダム系人型兵器の正当発展型と言えるでしょう。ファーストからＺＺ（センチネル含む）までの全ガンダムと比べ、火力は弱いかもしれませんが、人型兵器としての機動力や白兵・接近戦での適応力に優れるデザインです。それでもバルキリーⅡに比べれば、いささかアニメ的脚色が強く、その分だけヒーロー的カッコ良さを醸し出しています。

■ アニメ放送時、番組スポンサーのバンダイが発売したプラモデルは、正当派の「大河原版」でした。しかし、３Ｄ造形マニアの強い味方・Ｂクラブから、大河原版プラモデルを大張版（ＴＶオープニング版）にリファインする頭部・顔面と両肩だけの改造パーツが発売され、後に完全個体のガレージキットが発売されました。共に、製作したら写真掲載します。

■ ダンガイオー同様、近年になって大張版ドラグナーも完成品ロボットフィギュアとして複数製品が発売されました。ここに写真掲載してある作品は、マックスファクトリーのＭＡＸ合金「ドラグナー１」（左）、バンダイ魂ＳＰＥＣ「ドラグナー１ ｆｒｏｍ “Ｏｐｅｎｉｎｇ Ｓｉｌｈｏｕｅｔｔｅ”」（右下）、同ＲＯＢＯＴ魂「ドラグナー１カスタム」（右上： 魂ＳＰＥＣでも製品化）です。

■ 天のゼオライマーのデザインは、ダンガイオーにもデザイン協力した森木靖泰氏の手になります。氏は後に魔装機神サイバスター（１９９９）や銀河機攻隊マジェスティックプリンス（２０１３）も手掛けています。

■ 特徴的な胸と両手の球体と相対するように、まるで発砲スチロールをざっくり切って作ったような直線基調のトゲトゲ達がボリューム感（厚み・質量）と神話的・魔神的雰囲気を生み出しており、アニメ上の設定を見事に有形化したデザインです。

■ ３Ｄ造形物としては、ガレージキットやヤマトのアクションフィギュア、バンダイのスーパーロボット超合金などで製品化されています。

■ 石ノ森章太郎氏によって数々の特撮ヒーローが誕生しました。その中で私が一番好きなデザインがイナズマンです。理知的なライトブルーを基調に、黄色い稲妻ライン以外は極めてシンプルな構成で、最も特徴的なのが兜の前立（まえだて：鍬形）のような眉間の稲妻形触角と胸肩を一体で覆うプロテクター、そして憂いを秘めた垂れ目とヒト型の鼻と口です。シンプルなのに個性的で美しい造形です。

■ ＴＶ番組自体の人気が低迷したことで、３Ｄ造形物には全く恵まれていません。ロボットと同じキャスト製の固定式ガレージキットや、ＴＯＹや食玩、３０ｃｍ級の可動フィギュア（写真はメディコム・トイの１/６ ＲＡＨ ＤＸ）などです。是非、王道サイズのＳＨフィギュアーツ等で立体化して欲しいですね。

■ 戦隊ヒーロー物は、始祖ゴレンジャーで発明された「色分け」によって、チーム全体の統一感の中に個性を際立たせるデザインワークが現在でも継承されています。それゆえ、仮面ライダー等の１点豪華主義とは趣を異にし、シンプルなライン構成で意匠を凝らした素晴らしいデザインが多々あります。

■ その中で私が一番衝撃を受けたデザインがバトルジャパンです。私の既成概念が覆された新しい発想、つまり主役でありながら顔面を左右不均衡にしたデザインに驚きました。人間でも美男・美女の基準の一つに左右対称性があるからです。しかも、模様や飾りを付けず外郭を線一本で描いたような形状表現で成立させ、まるで造形のお手本です。なお、人造人間キカイダーは体全体で左右が違い、意味合いは異なります。

■ 仮面ライダーや戦隊ヒーロー達は、最近ＳＨフィギュアーツによって積極的に製品化されています。残念なことにバトルジャパンにはまだ順番が回って来ていません。カッコ良い格闘者フィギュアの造形上のポイントについては私のブログをご覧になってください。常識的な内容なのに、大手メーカーの方々はほとんど理解されていないようで残念です。

■ メタルダーは人造人間キカイダーを、メタルヒーローシリーズとしてリファインしたデザインです。キカイダーの内部メカ剥き出しという意匠をうまく近代化させ、多い情報量を上手に統合して、同シリーズの宇宙刑事ギャバン（１９８２－１９８３）を参考に制作されたハリウッド映画・ロボコップを凌ぐ完成度です。

■ ３Ｄ造形物としては、メガハウスのアクションフィギュアなどがあり、近々ＳＨフィギュアーツにもラインナップされるようです。

■ ガンダム同様に仮面ライダーでも、制作者側が銘打てばデザインに関わらずそのシリーズ名が適用されます。一方で、シリーズ物は変わる度に新奇性が求められ、必ずしもその挑戦が成功するとは限りません。小学生の時に仮面ライダーアマゾンに面くらい、大学生の時に原作イメージに先祖帰りしたブラックＲＸに拍手喝采したものです。

■ 私の中で仮面ライダーとはシリーズ名ではなく、一つのデザインフォーマットです。ヒュッケバインがガンダムに見えるように、仮面ライダーにもアイデンティティとなる意匠があるはずです。デザイナーにとって伝統と革新をどう融合・昇華させるかは、どの分野いつの時代も大きな試練でしょう。自動車デザインで考えると分かりやすいですね。「らしさ」を継承した上で発展させないと、ブランド力を失ってしまいます。

■ 仮面ライダーの場合、平成３代目の龍騎から戦隊ヒーローの要素が加わりました。それはさておき、主役の単体デザインで言うと、私の好みは年代順に エックス、ストロンガー、スーパー１、アギト（バーニング＆シャイニング）、キバ、オーズといったところです。特にアギトのバーニングフォームとシャイニングフォームは、正当派仮面ライダーの究極の姿ではないかと思います。バロム１、イナズマン、ストロンガーばりの胸肩プロテクターや、サナギマンからイナズマンへの二段変身を想起させる設定、そして顔・角・ベルトなど伝統を継承した上で全く新しいデザインに創り上げられています。

■ 仮面ライダーという人気シリーズであることから、カプセルＴＯＹや景品フィギュア、ソフビや装着変身、３０ｃｍ級の可動フィギュアまで数多くのカテゴリーとブランドで３Ｄ製品化されています。ＳＨフィギュアーツで両フォームが製品化（写真）されたことで、リリースは一段落つきました。あとは、技術革新に伴う新設計で再製品化されるかどうかです。

■ タツノコプロのアニメは、ヒーローデザインの典型的な意匠を示してくれています。まず、ガッチャマン・ヘルメットのクチバシ状の突き出た顔面フード。これは前方への尖状突起で、ガンダムやドラグナー、快傑ズバットやアンドロメロスなどにつながる額部処理パターンです。次に、キャシャーンの額のＶ字突起。イナズマンの項で説明した兜の前立（鍬形）的な意匠で、ヒーロー、ロボット、その操縦者など幅広く継承されています。

■ それだけ影響力の強いデザインを世に売り出したのち、発表したのがこの破裏拳ポリマーです。上方への角を持たない額、前方へ突き出ない扁平な顔面フード、それでいて両耳元から野獣の牙のように下から前上方へつ突き出た突起を備えたデザインには脱帽しました。そう来るかと。材質が分かりませんが、頭が重いと格闘には向きません。そこはアニメ上のご愛嬌ということで。全身のデザインも、他作品を凌駕する素晴らしさです。

■ 制作当時は武術家兼俳優のブルース・リーによるカンフーブームの影響で、どうしても拳脚に頼る闘い方に終始しているのが残念です。当時は武術家達にすら、彼の武技の奥深さは理解されていませんでした。現代なら、もっと体術的な動きや肩や肘を使った接近戦を盛り込み、ポリマーを天下無双の格闘ヒーロー（武術の達人）に描けたと思います。

■ ３Ｄ造形物には恵まれていません。タカラトミーから出されたミクロマン・フォーマット（フル可動で約１０ｃｍ）のゲーム・デザイン版アクションフィギュアと、千値練から２０１５年に発売される約１８ｃｍのアクションフィギュア（写真）が代表格です。

■ マジンガーＺに始まるスーパーロボット路線によって、操縦士が直接機体に乗り込むようになりました。その際、操縦士は戦闘（操縦）用のコスチュームを身にまといます。新しいデザイン領域の誕生です。タツノコプロの等身大アニメヒーロー達と比べ、何ら遜色ないほどカッコ良いデザインが数々生み出されました。初期の傑作デザインを３点紹介します。

■ 「ＵＦＯロボ・グレンダイザー」（１９７５－１９７７）の宇門大介（デューク・フリード）は、アニメの設定にも起因しますが、明らかに操縦士としての実用性を逸脱した格好をしています。鎧のような仮面と全身の意匠は、それ自体で単独のヒーロー像として通用する域に達しています。３Ｄ造形物も複数存在しますが、近代的な可動フィギュアは存在していません。

■ 「超電磁マシーン・ボルテスＶ」（１９７７－１９７８）は、５台のボルトマシンが合体してボルテスＶにリアル変形します。それぞれの機体に剛健一を含む操縦士５名が乗り込み、コスチュームは色違いなだけで全員が同じデザインです。ヘルメットの口元を覆えば、そのまま特撮・戦隊ヒーローとして通用します。新造人間キャシャーンの大型Ｖ字前立と異なり、両端が折り返されたコンパクトなＶ字前立と曲線でまとめられたヘルメット、そして胸のＶマークから足の爪先まで一体化した白ラインが魅力的です。海外では可動フィギュアが存在するくらい、操縦士もヒーローとして認知されているようです。写真は等身大フィギュアです。

■ 「闘将ダイモス」（１９７８－１９７９）は、１体の車両がロボットに変形するため、操縦士が竜崎一矢１人になりました。ボルテスＶ張りのコンパクトなＶ字前立の両側に追加角、そして頭部の両側面にも角状カバーが付いています。先に述べたヒュッケバインのように、上方に向いた尖形部が多い分、攻撃性（戦闘感）が増したデザインに仕上がっています。

■ ウルトラマン・ファンには昔から超人気の画期的デザインが、漫画家・内山まもる氏のメロスです。写真はメロスが鎧を纏った姿です。そもそもウルトラマンが鎧を装着していること自体、予想だにしなかった展開です。

■ 全体的なフォルムは有機的な曲線形状を持った西洋風の鎧でありながら、まるで日本の兜に付ける面頬（めんぽお）のような黒い仮面、ドラグナー張りの突き出た額部には兜の前立（まえだて）のような稲妻状の飾り、肩アーマーにも同じ意匠が赤く刻まれ、その下の脇腹には鎖帷子（くさりかたびら）のような赤い模様、さらに腕と脚は破裏拳ポリマーにも似た筋肉を象ったラインが走り、和洋折衷の武闘神とでもいうべき姿に仕上がっています。

■ 額と同じ金色の腹飾りは、取り外して用いるナイフ状の武器です。さらに背中から両胸に伸びたベルト状のパーツは、上方に開いて先端からビームを発射する、メロス最大の武器です。ちなみに腕と足の筋肉ラインは単なる模様ではなく、着脱自在の鎧の接合部でもあります。着脱アクションも抜群のカッコ良さなので、是非原作コミックで確認してみてください。

■ 鎧装着時のデザインは、ウルトラマンのブランドを脱ぎ捨てても十分通用する個性と完成度です。素顔のメロスも魅力的で、先立つジャンボーグ９（１９７３）やアストラ（１９７４）に近い菱形頭部をしており、平成ウルトラマンではメビウス（２００６－２００７）に意匠が引き継がれています。メロスはボディの赤いラインも上手に構成されており、その部分もメビウスに受け継いで欲しかったところです。

■ ３Ｄ造形物は非常に少なく、特に当時物は皆無です。近年のフィギュア隆盛時代になってやっと、ミニフュギュア（バンダイの超造形魂）とソフビ（インスパイア）で立体化されました。是非、本家の名を冠したフィギュアシリーズＵｌｔｒａ-Ａｃｔで製品化して欲しいものです。バンダイの度量と技量の見せどころですね。

〔執筆　２０１４年１１月〕